ความหมายของศิลปะภาพพิมพ์
แนวคิดของศิลปะกราฟฟิคจะกำหนดชุดของการซื้อขายเทคนิคงานและอาชีพที่แทรกแซงในกราฟิกหรือการเผยแพร่ตัวอย่างเช่นที่กล่าวถึงศิลปะภาพพิมพ์รวมถึงพื้นที่เช่นการออกแบบกราฟิกกดระบบที่แตกต่างกันในการพิมพ์, ผูกพันและการตกแต่ง
ศิลปะภาพพิมพ์เป็นแนวคิดที่จะกลายเป็นสิ่งสำคัญและมีความสำคัญหลังจากเหตุการณ์ Hyper-สำคัญในบริเวณนี้เช่นการประดิษฐ์ของที่สามารถเคลื่อนย้ายกดชนิดพิมพ์โดยเยอรมันเกิดช่างทอง Johannes Gutenberg ใน 1450 งานที่ดีที่สุดที่ Gutenberg ได้รับจากการสร้างใหม่ล่าสุดของเขาคือการพิมพ์พระคัมภีร์
ในขณะเดียวกันนับจากนี้เป็นต้นไปการค้าและงานทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการพิมพ์และศิลปะภาพพิมพ์เริ่มได้รับการพิจารณาโดยรวมเช่นที่พักของประเภทที่เคลื่อนย้ายได้การเข้าเล่มการพิมพ์การเสร็จสิ้นและกระบวนการประเภทอื่น ๆ ที่ใช้กับ วัสดุที่พิมพ์แล้ว
ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ในปี พ.ศ. 2339 ได้มีกระบวนการใหม่ที่จะปฏิวัติศิลปะภาพพิมพ์อีกครั้ง: การพิมพ์หินซึ่งเป็นเทคนิคการพิมพ์แบบใหม่ที่พัฒนาโดยAloys Senefelder นักประดิษฐ์ชาวเยอรมันและขึ้นอยู่กับการขับไล่ตามธรรมชาติระหว่างน้ำและ น้ำมันใช้หินปูนและแท่งขี้ผึ้งเพื่อสร้างความประทับใจ หลังจากนั้นหินจะถูกแทนที่ด้วยอลูมิเนียมฟอยล์
จากนั้นก็มาถึงกลศาสตร์โฟโตเทคนิคที่ได้รับแผ่นใสที่เป็นลบหรือล้มเหลวในเชิงบวกของรูปภาพภาพวาดเอกสารและอื่น ๆ และสามารถใช้ในการทำสำเนาที่ซื่อสัตย์บนจานเมื่อสัมผัสกับมัน
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 มีการปรับปรุงอย่างมากในแง่ของการพิมพ์เนื่องจากการสร้างระบบออฟเซ็ตที่ใช้กระบอกสูบสามกระบอก
วันนี้เทคโนโลยีใหม่และการพัฒนาเทคโนโลยีที่ยอดเยี่ยมได้นำการพิมพ์ดิจิตอลในระดับแนวหน้า โดยส่วนใหญ่แล้วภาพกราฟิกจะถูกใช้เพื่อส่งเสริมการโฆษณาผลิตภัณฑ์และบริการโดยเป็นองค์ประกอบต่างๆเช่นฉลากขวดโปสเตอร์กล่องภาชนะป้ายและอื่น ๆ ซึ่งเป็นวิธีการที่เกิดขึ้นบ่อยที่สุดในการรวมเอาศิลปะภาพพิมพ์ไว้เป็นตัวเป็นตน
