ความหมายของภาพเคลื่อนไหว
ภาพเคลื่อนไหวเป็นเทคนิคหรือแนวคิดของการเคลื่อนไหวที่นำไปใช้กับองค์ประกอบหรือส่วนบุคคล ปัจจุบันคำว่าแอนิเมชั่นมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการผลิตภาพการ์ตูน แต่โดยทั่วไปแล้วมีหลายสถานการณ์ที่แอนิเมชั่นเกิดขึ้นภายนอก ในแง่นี้สัตว์หรือบุคคลสามารถเปลี่ยนจากการพักผ่อนไปเป็นแอนิเมชั่นเมื่อทำกิจกรรมประเภทใดก็ได้ 'การเคลื่อนไหว' คือการแสดงออกที่บ่งบอกถึงการมีอยู่ของทัศนคติที่กระตือรือร้น
แอนิเมชั่นเป็นเทคนิคทางศิลปะสามารถอธิบายได้ว่าเป็นวิธีการสร้างลำดับกราฟิกบนส่วนรองรับที่แตกต่างกันเพื่อเป็นตัวแทนผ่านการสลับระหว่างหนึ่งและอีกแบบในลักษณะต่อเนื่องภาพลวงตาของการเคลื่อนไหวแม้ว่าในความเป็นจริงแล้วภาพเหล่านั้นจะเป็นภาพนิ่งทั้งหมดก็ตาม จากนั้นแอนิเมชั่นสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นภาพลวงตาเนื่องจากสำหรับดวงตาของมนุษย์ดูเหมือนว่าจะเป็นอะไรบางอย่างเมื่อในความเป็นจริงมันไม่มีอะไรมากไปกว่าการใช้ภาพต่าง ๆ ซ้ำ ๆ ซึ่งทำให้มันมีสภาพของการเคลื่อนไหวและการเคลื่อนไหว
ศิลปินที่สร้างแอนิเมชั่นหรือแอนิเมเตอร์ตามที่นิยมเรียกกันคือผู้ที่ดำเนินกระบวนการแอนิเมชั่นและด้วยเหตุนี้จึงสามารถระบุความรู้สึกของการเคลื่อนไหวไปยังรูปภาพภาพวาดและแม้แต่วัตถุที่ไม่มีชีวิตได้ เป็นที่น่าสังเกตว่าภาพลวงตามีอิทธิพลอย่างชัดเจนต่อการชื่นชมปรากฏการณ์นี้ที่สร้างโดยอนิเมเตอร์
มีเทคนิคมากมายในการสร้างภาพเคลื่อนไหวตัวอย่างเช่นภาพต่างๆสามารถสร้างขึ้นโดยการวาดหรือระบายสีในการเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่ละครั้งที่นำเสนอโมเดลจริงหรือโมเดลสามมิติเสมือนจริง
เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงว่าแอนิเมชั่นเป็นงานที่ซับซ้อนและเข้มข้นและตัวอย่างเช่นจำเป็นต้องมีโครงสร้างพื้นฐานขนาดใหญ่เพื่อให้บรรลุผลสำเร็จ ดังนั้นการผลิตอนิเมชั่นที่มีอยู่ส่วนใหญ่จึงเป็นผลงานของ บริษัท ที่เชี่ยวชาญ ตอนนี้สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้งานของผู้เขียนอนิเมเตอร์หายไป แต่น้อยกว่าเมื่อเทียบกับการผลิตก่อนหน้านี้
เมื่อพูดถึงแอนิเมชั่นคุณไม่สามารถอ้างถึงการ์ตูนเพียงอย่างเดียวเนื่องจากมีองค์ประกอบหลายพันรายการเพื่อสร้างแอนิเมชั่น ในแง่นี้เทคนิคสต็อปโมชั่นคือสิ่งที่ช่วยให้สร้างภาพเคลื่อนไหวด้วยวัตถุจริงแทนที่จะเป็นภาพวาด เทคนิคนี้ดำเนินการโดยการจับการเปลี่ยนแปลงเล็ก ๆ น้อย ๆ หลายพันรายการในวัตถุเช่นแอปเปิ้ลถ้วยหรือหนังสือ ชื่อของมันมาจากข้อเท็จจริงที่ว่ามันเริ่มต้นจากสถานะของการไม่เคลื่อนไหวนั่นคือความนิ่ง
การ์ตูน
ใครยังไม่โตมาดูการผจญภัยของการ์ตูนเรื่องโปรดใช่มั้ย? และกี่ครั้งแล้วที่เราเคยสงสัยว่าพวกเขาทำได้อย่างไร?
การ์ตูนถูกสร้างขึ้นตั้งแต่ต้นศตวรรษที่แล้วด้วยเทคนิคที่พัฒนาขึ้นเพื่อสิ่งนี้โดยแอนิเมเตอร์ที่สำคัญที่สุดของ บริษัท แอนิเมชั่นที่มีความเป็นเลิศเช่น Disney เฟรมจะถูกวาดทีละภาพบนกระดาษ 24 ภาพสำหรับแต่ละวินาทีของภาพเคลื่อนไหว จากนั้นภาพวาดจะถูกทำใหม่ด้วยหมึกและจะวาดด้วยแผ่นอะซิเตทและผลลัพธ์สุดท้ายจะถูกถ่ายด้วยกล้องคงที่ จากนั้นภาพที่ถ่ายจะถูกจัดเรียงตามลำดับเวลาเพื่อให้ภาพลวงตาของการเคลื่อนไหว
ตอนนี้เทคโนโลยีใหม่ได้เปลี่ยนแปลงขั้นตอนนี้อย่างแน่นอนในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมาและในปัจจุบันคอมพิวเตอร์ใช้ประโยชน์จากการสร้างซึ่งทำทุกอย่างด้วยวิธีที่เร็วและถูกกว่า
โรงภาพยนตร์เคลื่อนไหว
ในภาพยนตร์แอนิเมชั่นจะใช้เทคนิคการสร้างที่ติดตั้งสำหรับการพัฒนาการ์ตูนซึ่งแตกต่างจากภาพยนตร์ภาพจริงที่บันทึกภาพจริงซึ่งเกิดขึ้นในการเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องในภาพยนตร์แอนิเมชั่นจะไม่มีการเคลื่อนไหวดังกล่าว แต่การเคลื่อนไหวแต่ละครั้งสร้างขึ้นจาก การวาดภาพในลักษณะที่ฉายภาพวาดตามลำดับทำให้เกิดภาพลวงตาของการเคลื่อนไหว
อะนิเมะ: อนิเมชั่นแสตมป์ญี่ปุ่น
แม้ว่าการ์ตูนจะถูกผลิตขึ้นทั่วโลก แต่ก็ไม่ต้องสงสัยเลยว่าญี่ปุ่นเป็นประเทศที่สร้างความโดดเด่นในด้านการผลิตแอนิเมชั่นมากที่สุดอันเป็นผลมาจากลักษณะเฉพาะที่สามารถพิมพ์ลงไปได้และได้ก้าวข้ามพรมแดนของตัวเอง
ในญี่ปุ่นอะนิเมะได้รับการพัฒนาอย่างมากและได้รับผลกระทบไปถึงผู้ชมทุกคนไม่ว่าจะเป็นเด็กวัยรุ่นและแม้แต่ผู้ใหญ่ด้วยเนื้อหาอะนิเมะที่ออกแบบมาเป็นพิเศษสำหรับพวกเขาและแน่นอนว่ามีธีมที่เกี่ยวข้องกับความสนใจของพวกเขา
ฐานของแรงบันดาลใจคือมังงะหรือการ์ตูนญี่ปุ่น
ตามเนื้อผ้ามันมักจะวาดด้วยมือ แต่ด้วยความก้าวหน้าของการคำนวณในปัจจุบันมันถูกสร้างขึ้นจริงผ่านคอมพิวเตอร์
ในขณะเดียวกันในบรรดาคุณสมบัติที่เฉพาะเจาะจงและแน่นอนเราไม่สามารถเพิกเฉยต่อลักษณะทางกายภาพของตัวละครได้: ดวงตาที่ใหญ่โตจมูกและปากที่สวยงามมากผมที่เป็นเอกลักษณ์และการแสดงออกที่ยิ่งใหญ่
